Cinezik Radio - Actualité de la Musique de Film

Flashback B.O #8 : Quincy Jones, par Gérard Dastugue - auteur de “Quincy Jones, compositeur d'écran”

Propos recueillis par Benoit Basirico

Gérard Dastugue signe le premier ouvrage entièrement consacré à la carrière de Quincy Jones comme compositeur de cinéma, “Quincy Jones, compositeur d'écran” (paru le 16 mai 2025, Presses Universitaires de Dijon). Il nous présente son livre, le parcours d’un compositeur en recherche constante de l'excellence en matière de timbres et de sonorités, tout en commentant quelques-unes de ses bandes originales emblématiques.

Interview B.O #108 : Tony Gatlif, Arthur H, Delphine Mantoulet, Fiona Monbet, le quatuor sur la musique d’ANGE

Télécharger ( 40 Mo )

Propos recueillis par Benoit Basirico

“Ange”, à l’affiche le 25 juin 2025, de Tony Gatlif
Musiques originales composées par Delphine Mantoulet, Tony Gatlif, Arthur H, Fiona Monbet

La compositrice Delphine Mantoulet retrouve le réalisateur Tony Gatlif sur ANGE (Au cinéma le 25 juin 2025), après "Exils" (2004), "TranSylvania" (2006), "Liberté" (2010), "Indignados" (2012), "Geronimo" (2014) et "Tom Medina" (2021), pour la musique de ce road-movie, à laquelle contribuent également le cinéaste lui-même, le chanteur Arthur H et la violoniste Fiona Monbet. Le film suit Ange (Arthur H, qui ne chante pas dans le film), un musicologue sans attache qui ressent le besoin vital de retrouver et faire la paix avec son vieil ami Marco (Mathieu Amalric). Solea (Suzanne Aubert), la fille révoltée de son ancien amour, s'invite dans ce voyage qui les mènera sur le chemin de la joie. La partition est viscérale, arrivant par bouffées d'émotion comme des fragments qui percutent le récit, dans une circulation entre le IN et le OFF (lorsqu'un chant du bord de route devient un soutien à l'émotion), comme la représentation onirique du monde intérieur du personnage. Elle mêle flamenco, jazz, sonorités roms et orientales, incluant un chant de révolte italien ("La Lega"). Le réalisateur a cherché à capter les frottements des instruments, avec des percussions corporelles jouées par le personnage principal, que l'on voit aussi mimer un piano en tapotant dans l'air (instrument peu présent dans le cinéma de Gatlif, qui privilégie les objets musicaux nomades), des palmas (claquements de mains), et le son d'une pluie de grêle assimilé au rythme du zapateado. La "Fête de Marco"qui cloture le film est comme l'aboutissement collectif d'un voyage intime, une harmonie retrouvée.

Interview B.O #107 : Rémi Boubal & César Díaz (Mexico 86)

Télécharger ( 19 Mo )

Propos recueillis par Benoit Basirico

“Mexico 86”, à l’affiche le 23 avril 2025, de César Díaz
Musique originale composée par Rémi Boubal

Rémi Boubal retrouve le réalisateur César Díaz après "Nuestras Madres" (2019) pour le drame franco-belge “Mexico 86” (au cinéma le 23 avril 2025) qui relate le dilemme de Maria (Bérénice Bejo), une militante révolutionnaire guatémaltèque exilée à Mexico en 1986, partagée entre son engagement politique et son rôle de mère auprès de son fils Marco (Matheo Labbe). Comme la mise en scène, la musique privilégie la sobriété. Elle utilise des percussions pour maintenir la tension du thriller, bien que de nombreuses scènes d'action s'en dispensent. Le violoncelle accompagne les émotions liées à la relation mère-fils, sans tomber dans le mélo. Sans traiter musicalement la situation géographique de manière explicite, la partition s'ancre essentiellement dans la perspective intime du personnage féminin, traduisant son exil et sa peur quotidienne par une tension persistante.

Interview B.O #106 : Delphine Malaussena & Hélène Merlin (Cassandre)

Télécharger ( 23 Mo )

Propos recueillis par Benoit Basirico

“Cassandre”, à l’affiche le 2 avril 2025, premier film d'Hélène Merlin
Musique originale composée par Delphine Malaussena

Delphine Malaussena signe la musique de “Cassandre”, à l’affiche le 2 avril 2025, premier film d'Hélène Merlin qui relate le processus psychologique de Cassandre (Billie Blain), 14 ans, victime des abus de son frère (Florian Lesieur) au sein du petit manoir familial où elle vit à la campagne avec ses parents (Zabou Breitman, Eric Ruf). La partition illustre ce cheminement, révélant les mécanismes de la violence de manière à la fois limpide et secrète (par des notes troubles soutenant une tension, ne se privant pas de moments de suspense et d'émotion, permettant de faire émerger les sentiments non exprimés par les dialogues). Une écriture baroque représente le contexte familial ordonné avec une figure paternelle autoritaire. Un thème chanté à deux voix, baryton et soprano, symbolise la libération de la parole et la réconciliation possible entre le masculin et le féminin.

Interview B.O #105 : Ella van der Woude, compositrice de LA CONVOCATION ("Armand")

Télécharger ( 22 Mo )

Propos recueillis par Benoit Basirico

“La Convocation”, de Halfdan Ullmann Tøndel,
Au cinéma le 12 mars 2025
Musique originale composée par Ella van der Woude

La compositrice et chanteuse suisse-néerlandaise Ella van der Woude a composé la musique du premier film norvégien de Halfdan Ullmann Tøndel, qui traite de parents convoqués à l'école après un incident impliquant leur fils, notamment la mère (Renate Reinsve) d’Armand. Alors que les points de vue s’opposent sur l'événement, une certaine folie envahit les esprits et une exagération se manifeste dans les situations, le huis clos (où aucun enfant n'est visible) devient surréaliste. Pendant que des textures, des voix et des cordes accentuent la tension et révèlent des traumatismes enfouis chez les adultes, avec un motif central lancinant, un piano mélodieux rappelle la place de l'enfance et le sentiment. Des séquences de danse ajoutent à l'étrangeté de la situation, avec une chorégraphie sur "Party Music" de Galt MacDermot & Tom Pierson, et une autre lors d'une pyramide humaine avec des mouvements de mains illustrée par Ella van der Woude ("With Me").